英国艺术留学院校-伦敦艺术大学申请条件



　　其实，当我们去除掉很多院校被赋予的“网红滤镜”之后，都会跟你想象中的样子有所差异。

　　但对于一个院校的印象，实实在在的影响着各位同学的择校乃至于未来的人生。所以，我们总结了英国五所热门院校的真实学习反馈，供大家参考：

　　#1 皇艺其实很落地

　　很多同学在刚刚开始了解艺术留学的时候，对于皇艺的初印象其实很统一，无非就是：世界第一、绝对的梦校、申请难、没本科。

　　的确，皇艺是世界第一好几年了，也是因此，几乎是每个人的梦校，至于申请难度这个其实没有一个很规范的评判标准，跟你的经历背景、作品集水平、是否有专利获奖经验都有很大的关系。

　　汉艺每年有不少同学都有不少同学踏进皇艺的大门，从他们反馈的信息来看，入学后对皇艺的看法的确会跟之前有很大的出入：

　　比如就读于服务设计的AB同学，就提到：听别人说皇艺培养的是不折不扣的艺术家？其实并不是，反而是很商业化、很落地很接地气的。

　　因为皇艺服务设计有些项目是跟伦敦商学院合作的，所以也会去听商学院MBA的课程。而且学习期间可选择的校企合作项目，也都十分落地，比如跟监狱合作，帮助缓刑人员重新融入社会等等。

　　基本上每隔两周就需要跟“甲方”开会，汇报进度，交换意见。最终形成完整的商业链路。

　　如果单说服务设计这个专业，上学跟上班差不多，能够提前建立企业思维，让各位更早的具备独立推动设计流程的能力。

　　基本像是IDE、工设等相关方向，各位同学的反馈基本上都是围绕在落地性高，项目资源好。

　　除此以外皇艺各个专业的往期汉艺学员反馈比较统一的都是：皇艺企业资源很好，合作项目比较多，实习也比较好找。老师比想象中严格。同学背景多样化。忙x。

　　#2 伦艺反差是最大的

　　说到伦艺，很多同学对它的第一印象可能是：水硕、网红学校、中国人多、自由、好几个学院，圣马丁还有谁来着。

　　伦艺这几年新动作不断，比如专业革新、新研究所一个接一个的开。这些无一不在影响伦艺的招生喜好、课程设置调整等等。

　　像是新开的STI，就会让伦艺变得对叙事性的要求更高，更多样化。当然也会影响学生们所学到的东西，尤其是在数字化体验方面。

　　汉艺去到伦艺的同学们，有一个比较统一的反馈是：伦艺的自由，跟想象中的不太一样。

　　伦艺的自由，像是半散养的感觉，这种自由对各位同学的自驱力要求会很高。这种教学风格会让大家的压力没有那么大，当然了如果是自制力不太好的同学另说。

　　伦艺绝大多数方向，都是要从一开学就构思、推进自己的毕设。相比于国内院校的“作业”来说，这种教学方式没有一个明确的DDL，所以不会特别有紧迫感，同时导师也只会根据你的想法，给你一些包容性的建议。

　　所以去到伦艺之后，各位同学的主观能动性会不知不觉的变强。对于学习或者设计本身的感觉也会从“我需要完成”到“我想要完成”，这个转变是很可贵的。

　　除此以外，伦艺大部分专业的就业方向都比大家想象的要有趣的多，比如LCC的社会创新和可持续发展设计，对口就业单位是——联合国。

　　#3 想读博的人看看爱丁堡

　　绝大多数艺术生对爱丁堡的印象都是：难考、难申、门槛高、综合实力强。

　　爱宝：“虽然我申请门槛高，但我录取率也低呀，嘿嘿。”（一个热知识，爱丁堡去年部分艺术设计方向录取率不足6%）

　　的确作为比较顶尖的综合院校，根据往期汉艺学员反馈，它跟很多综合类院校最大的一个特性都是——不管是谁，按头学编程。

　　因为不管是什么专业，只要你在爱丁堡念书，毕业都要制作个人作品的独立网站，所以即使你学的是语言学也得学编程。

　　而且爱丁堡真的很“综合”，对于艺术设计方向的话就体现在选题、展现形式上面，基本上“硬性要求”不要拘泥于单一形式，声音设计、平面设计、摄影都往自己的项目上一上这种。

　　除此以外，如果是有计划读博的同学真的很适合申请爱丁堡，比如某一门理论课，每周都要讨论一个比较深刻的选题，比如科技发展对社会和人类带来的影响巴拉巴拉，随便抽一个都可以作为博士的研究方向。

　　加上类似课程的导师，基本都是博导，那如果你读了这门课跟老师搞好关系准备申请博士的话。DDDD

　　#4 金匠最适合做你想做的

　　要说金匠，哲学和批判性思维肯定跑不了，除此以外的关键词可能就是：好像在艺术界没什么水花儿？

　　说实话，对于刚刚开始了解艺术留学的同学来说，金匠可能的确没有那么大的吸引力。但你要说它在艺术设计领域表现平平，QS会告诉你它的真实水平↓

　　虽然但是，金匠相比于其它世界名校的确是比较低调，属于是闷声做大事那种。这不，今年申请季就先悄咪咪的增加了入学门槛。在申请材料上面增加了Application brief，而给申请者的准备时间不足一周，但反复强调这个不是很重要，你玩一玩就行。

　　这也从侧面证明了金匠的风格，学校里任何人都不会去限制你，没有人告诉你对错，更没人告诉你要怎么做设计。因为金匠的关注点恰恰就在如何定义设计，寻找设计的便捷性，并且通过设计实践去扩大设计的范围。

　　也是因此，金匠并不以迎合商业化和就业为教育目的，更多的是探索学生自己的可能性。

　　正如在金匠学习MA Creative and Cultural Entrepreneurship Pathway 2：Design的J同学说的一样：

　　我感觉金史密斯这个专业，如果想要以后往深了继续读博，或者读了研究生之后就业，都不是很建议申请。

　　如果你有比较强的自源性动力，就是你如果自己有想做的事情，就比较适合你。

　　#5 格艺其实很疯

　　格艺的话，最普遍的印象应该是在于电影相关的专业很能打，还有就是：不在伦敦。

　　但根据在格艺读书的汉艺老学员们反馈，格艺更显著的特点是——疯。

　　比如在格艺学视传的B同学，其中一项workshop是徒步十公里，从早上十点走到下午四点，一路上了解经过的地方是做什么的，经历了怎么样的历史变迁，一路上收集素材，然后去分享自己的感受。

　　看似闲逛，但这个workshop其实是教同学们如何调研，如何从日常生活中去发现与收集灵感。

　　而学室内的咸同学给格艺的关键词是——天马行空。

　　格艺室内设计的主课核心理念是提高学生的批判性思维，每个组会被分到不同的原型进行改造，可能是英国的某个风车、或者是高速公路上的龙门架。

　　它不会给予你任何的限制，不需要考虑环境，只需要发挥自己的想象力，最后将你想要表达的故事通过设计表达出来。

　　而教授给的阅读资料不是什么专业论文，而是类似《水生物语》的科幻故事。

　　其实说了这么多，是想要告诉大家，艺术院校其实年年都有新花样，很多院校的实际情况其实早已经偏离你想象中的“人设”。

　　所以同学们在择校时一定要学会更新信息，去看看院校的现在，或者未来三五年之内的计划和方向，网络是一扇窗户，但不要在昨天的窗户里看风景。如此，你的作品、你的视野都会停留在昨天。